{"id":1251,"date":"2021-04-27T19:45:47","date_gmt":"2021-04-27T19:45:47","guid":{"rendered":"https:\/\/klangfestivalen.no\/?page_id=1251"},"modified":"2023-11-19T16:19:54","modified_gmt":"2023-11-19T16:19:54","slug":"artister-2021","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/klangfestivalen.no\/?page_id=1251","title":{"rendered":"Artister 2021"},"content":{"rendered":"

Beate Mordal<\/a>\u00a0(1987), klassisk sanger, fra Molde
\n<\/strong>Beate sang jazz og h\u00f8rte p\u00e5 Ella Fitzgerald i ungdoms\u00e5rene, f\u00f8r hun oppdaget klassisk sang og opera. Det ble studier i Trondheim og ved Operaakademiet i K\u00f8benhavn, og debut som Papagena i Mozarts \u00abTryllefl\u00f8yten\u00bb ved Den Kongelige Danske Opera i 2015. Samme sommer ble hun engasjert som Lena i den moderne a cappella operaen \u00abSVADBA\u00bb under festivalen i Aix-en-Provence, og turnerte med denne operaen i Europa sesongen 16\/17.<\/p>\n

Siden har Beate sunget en lang rekke operaroller i inn- og utland. Najade i Richard Strauss\u2019 \u00abAriadne auf Naxos\u00bb i Aix-en-Provence og Theatre Champs-Elys\u00e9es i Paris, Pamina i \u00abTryllefl\u00f8yten\u00bb med Opera \u00d8stfold og Longborough Festival Opera i England (2017), Eileen i Bernsteins \u201cWonderful Town\u201d p\u00e5 Det Kongelige Teater i K\u00f8benhavn, Frasquita i Bizets \u00abCarmen\u00bb for Operaen i Kristiansund (2018),\u00a0 Waldfogel i Wagners \u00abSiegfried\u00bb med Odense Symfoniorkester, Susanna i Mozarts \u00abFigaros bryllup\u00bb med LFO i England og Mica\u00ebla i \u00abCarmen\u00bb ved Bergen Najonale Opera (2018), Sopran i \u00abCarmina Burana\u00bb av Carl Orff med Trondheim Symfoniorkester (2019), og Servilia i \u00abLa Clemenza di Tito\u00bb ved Bergen Nasjonale Opera (2020).<\/p>\n

Beate er ogs\u00e5 en etterspurt konsertsanger, og har samarbeidet med barokkensemblet Camerata \u00d8resund i K\u00f8benhavn og sunget repertoar som Messias av H\u00e4ndel, og Gloria av Vivaldi. I Norge har hun sunget Haydns Paukemesse med Bergen domkor (2018) og Respighis i Kjetil Almenning \u201cLauda per la Nativit\u00e0 del Signore\u201d, Messias av H\u00e4ndel med Stavanger symfoniorkester og domkor med Oddgeir Kjetilstad (2017).<\/p>\n

Hun har f\u00e5tt flere stipender, som T\u00e6l-stipendet fra Sparebank1 (2009), Sine Butensch\u00f6ns fond (2009, 2011 og 2014), skipsreder Tom Wilhelmsens fond (2010 og 2012.) I 2012 ble hun tildelt Shells musikkteaterstipend under operafestukene i Kristiansund og i 2019 var hun \u201cartist in residence\u201d ved Bergen Nasjonale Opera.<\/p>\n

Beate kommer til Klangfestivalen for tredje gang. Vi h\u00f8rer henne p\u00e5 s\u00f8ndagens avslutningskonsert, i et romanseprogram i intimformat med pianist Martin Bredin.<\/p>\n

 <\/p>\n

Berit Opheim<\/a>\u00a0(1967), sanger, fra Voss
\n<\/strong>Berit er utdannet folkesanger, kveder og komponist ved Bergen Musikkonservatorium (n\u00e5 Griegakademiet) og Norges Musikkh\u00f8gskole. Med en alltid nysgjerrig tiln\u00e6rming til musikken har hun gjennom \u00e5rene stadig funnet nye uttrykk, blant annet i tidligmusikk, middelaldermusikk, samtidsmusikk og improvisert musikk. Den musikalske allsidigheten, varme stemmen og konsentrerte formidlingsevnen har skaffet henne et stort publikum p\u00e5 tvers av sjangere.<\/p>\n

Berit har samarbeid med musikere som Nils \u00d8kland, Sigbj\u00f8rn Apeland, Rolf Lislevand, Karl Seglem, Terje Isungset, Benedicte Maurseth, H\u00e5kon H\u00f8gemo, Bj\u00f8rn Kjellemyr, Gabriel Fliflet og Leif Stinnerbom. Hun platedebuterte i 1996 med albumet \u00abEitt steg\u00bb, som hun ble Spellemann-nominert for, og har blant annet gitt ut plater med bandet Utla (med Karl Seglem), trioen BNB med Nils \u00d8kland og Bj\u00f8rn Kjellemyr, Det norske solistkor, Benedicte Maurseth og Tore Brunborg. Berit har en omfattende konsertvirksomhet bak seg, som mange\u00e5rig medlem av den internasjonalt anerkjente Trio Medi\u00e6val, i ulike ensembler og som soloartist. I folkemusikkoppsetningen av Mozarts \u00abTryllefl\u00f8yten\u00bb (2005-2006) sang hun hovedrollene som Nattens dronning og Papagena. I 2015 lagde hun soloforestillingen \u00abTre vakre vener\u00bb sammen med regiss\u00f8r Leif Stinnerbom. Hun skrev musikken til bestillingsverkene \u00abEin engel g\u00e5r stilt\u00bb med St\u00e5le Storl\u00f8kken (VossaJazz 2007), \u00abTidekverv\u00bb med Benedicte Maurseth (Oslo Internasjonale Kirkemusikkfestival 2017) og \u00abHildo\u00bb med broren K\u00e5re Opheim (VossaJazz 2018), som ogs\u00e5 ble nominert til Musikkritikerprisen samme \u00e5r. Berit er f\u00f8rsteamanuensis og underviser ved b\u00e5de Ole Bull Akademiet p\u00e5 Voss, Griegakademiet i Bergen og ved Norges Musikkh\u00f8gskole i Oslo<\/p>\n

Berit kommer til Klangfestivalen for tredje gang, i \u00e5r h\u00f8rer vi henne i \u00e5pningskonserten fredag og kveldskonserten l\u00f8rdag, i samarbeid med elever fra Hustadvika kulturskule og flere av festivalens artister.<\/p>\n

 <\/p>\n

Bj\u00f8rn-Petter T\u00f8sse<\/a> (1994) trekkspiller, komponist, produsent, fra Farstad
\n<\/strong>Bj\u00f8rn-Petter vokste opp p\u00e5 en g\u00e5rd med mange dyr og f\u00e5 mennesker og nok tid til \u00e5 \u00f8ve. Den f\u00f8rste musikkundervisningen fikk han p\u00e5 Fr\u00e6na kulturskule, n\u00e5 Hustadvika kulturskule. Han tok f\u00f8rsteplassen i NM p\u00e5 trekkspill tre \u00e5r p\u00e5 rad, og gikk videre til studier ved Norges Musikkh\u00f8gskole, hvor han studerte jazz og improvisasjonsmusikk, og nylig fullf\u00f8rte en master med en studie av bulgarsk bryllupsmusikk. Samtidig har han tatt timer hos renommerte trekkspillere som Stian Carstensen, Bata Kanda (Beograd) og Petar Ralchev (Plovdiv, Bulgaria). Bj\u00f8rn-Petter har v\u00e6rt verden rundt med trekkspill, p\u00e5 turn\u00e9er i Frankrike, bryllupsspillinger i USA og p\u00e5 Balkan, konkurranser i Serbia og Hellas og studieturer i India. Han har spilt med band som BabaYaga og Batkakollen og oslo Balkan Band. N\u00e5 har han flyttet tilbake til hjemkommunen for \u00e5 etablere seg som musiker i regionen, og slipper i disse dager f\u00f8rste album i eget navn, \u00abHabitus\u00bb, spilt inn og produsert i T\u00f8sse Studio i Elnesv\u00e5gen.<\/p>\n

Bj\u00f8rn-Petter kommer til Klangfestivalen for f\u00f8rste gang, vi h\u00f8rer ham under festival\u00e5pningen fredag, og kveldskonserten l\u00f8rdag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Dag-Filip Roaldsnes<\/a>\u00a0(1984), jazzpianist, komponist, arrang\u00f8r, fra Valder\u00f8y
\n<\/strong>Dag-Filip fant tidlig veien til Ungjazz i \u00c5lesund, og videre til jazzstudier ved Norges Musikkh\u00f8gskole med legendariske Misha Alperin som l\u00e6rer. Han platedebuterte som komponist og bandleder p\u00e5 renommerte NORCD i 2012, mens han fremdeles var student, med det kritikerroste albumet \u00abF\u00f8rst\u00bb. Samme \u00e5r mottok han Ungjazzprisen fra Jazzsirkelen \u00c5lesund, milj\u00f8et som hadde v\u00e6rt en avgj\u00f8rende impuls i formative \u00e5r. Andrealbumet \u00abI eit landskap\u00bb kom i 2016, mens tredjealbumet \u00abResonans\u00bb fra 2020 avsluttet en trilogi med utspring i studietiden og milj\u00f8et p\u00e5 Norges Musikkh\u00f8gskole.<\/p>\n

Dag-Filip er en etterspurt tangentmann og arrang\u00f8r i mange sammenhenger og har jobbet med folk som Jorun Marie Kvernberg, Karl Seglem, Hanna Paulsberg , Edvard Hoem, Hayden Powell, Andr\u00e9 Roligheten, K\u00e5re Nymark jr, Lena Nymark, Mats Eilertsen, \u00c5lesund strykekvartett, Nils-\u00d8ivind Haagensen, og popbandet The Margarets i studietida. Han er medlem i NOPA og fikk i 2017 kunstnerstipend fra M\u00f8re og Romsdal fylkeskommune.<\/p>\n

Siden Klangfestivalens oppstart i 2014 har Dag-Filip v\u00e6rt sentral som leder av jazzensemblet Roaldsnes Tre, Fire og Fem, og i utviklingen av festivalens musikalske identitet og profil. Vi h\u00f8rer ham i ulike sammensetninger gjennom hele festivalen.<\/p>\n

 <\/p>\n

Edvard Hoem<\/a>\u00a0(1949), forfatter, fra Hoem
\n<\/strong>Edvard er en av v\u00e5re mest respekterte og leste forfattere, med et stor publikum landet rundt. Oppvokst p\u00e5 Hoem, noen steinkast fra V\u00e5g\u00f8y kyrkje, m\u00f8tte han bibelen i barndomshjemmet, eksistensialismen og verdenslitteraturen som ten\u00e5ring i Molde, teatret og den politiske radikaliseringen som student i Oslo. Han debuterte som forfatter med diktsamlingen \u00abSom gr\u00f8ne musikantar\u00bb (1969), og slo for alvor gjennom med romanen \u00abKj\u00e6rleikens ferjereiser\u00bb (1974), som han ogs\u00e5 fikk Kritikerprisen for. Han har senere skrevet en lang rekke kritikerroste og prisbel\u00f8nte romaner, som \u00abPr\u00f8vetid\u00bb (1984), \u00abHeimlandet. Barndom\u00bb (1985), \u00abAve Eva\u00bb (1987), \u00abMors og fars historie\u00bb (2005), og slektsromanene som begynte med \u00abSl\u00e5ttekar i himmelen\u00bb (2014) og ble avsluttet med \u00abFelemakaren\u00bb (2020).<\/p>\n

Han har skrevet skuespill, operalibrettoer, sanger, salmer, gjendiktninger, ikke minst av Shakespeare, biografier og essays, og har f\u00e5tt en lang rekke priser, som Aschehougprisen (1985), Nynorsk litteraturpris (1987), Doblougprisen (1988), Gyldendals legat (1989), Bibelprisen (1995), Petter Dass-prisen (2007), Ibsenprisen (2008) og Brageprisens hederspris (2019). Han har v\u00e6rt nominert til Nordisk r\u00e5ds litteraturpris tre ganger. I 2020 ble han utnevnt til kommand\u00f8r av St. Olavs orden.<\/p>\n

Edvard har hatt ulike litter\u00e6re og musikalske programmer p\u00e5 Klangfestivalen siden starten i 2014, i \u00e5r h\u00f8rer vi ham i fredagens kveldskonsert og l\u00f8rdagens ettermiddagskonsert.<\/p>\n

 <\/p>\n

Finn Ove Kaldhol<\/a>\u00a0(1952), sokneprest, fra Ulstein
\n<\/strong>Finn Ove tok artium i Volda og studerte teologi ved Misjonsh\u00f8gskolen i Stavanger. Han har arbeidet i Det Norske Misjonsselskap i 30 \u00e5r, 18 av dem i Kamerun, som han fremdeles reiser til. Han har v\u00e6rt sokneprest i V\u00e5g\u00f8y og Myrbostad sokn siden 2011 og har hatt en h\u00e5nd p\u00e5 rattet siden festivalstart, b\u00e5de i overf\u00f8rt og konkret betydning, blant annet som festivalsj\u00e5f\u00f8r. Vi h\u00f8rer ham i konsertgudstjenesten s\u00f8ndag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Gunn Sissel Bakken H\u00e5seth<\/a>\u00a0(1967), kantor, dirigent, fra Kvernes
\n<\/strong>Gunn Sissel studerte kirkemusikk ved Musikkonservatoriet i Trondheim og har v\u00e6rt kantor i V\u00e5g\u00f8y og Fr\u00e6na siden 1997. Gunn Sissel har trukket i festivaltr\u00e5dene siden starten i 2014, i \u00e5r dirigerer hun festivalens eget Klangkor p\u00e5 konsertgudstjenesten s\u00f8ndag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Hanna Paulsberg<\/a>\u00a0(1987), saksofonist, komponist, bandleder, fra Rygge
\n<\/strong>Hannas forhold til saksofonen begynte da hun var 15 og h\u00f8rte en plate med den amerikanske saksofonisten Stan Getz. Hun gikk p\u00e5 musikklinja p\u00e5 Kirkeparken videreg\u00e5ende i Moss, p\u00e5 Toneheim Folkeh\u00f8yskole og videre til jazzlinja p\u00e5 NTNU i Trondheim, og Norges Musikkh\u00f8gskole i Oslo. Hun er bandleder og komponist i Hanna Paulsberg Concept, som ble til i studietida i Trondheim og markerte 10-\u00e5rsjubileum p\u00e5 fjor\u00e5rets Moldejazz. Kvartetten vant Young Nordic Jazz Competition i Stockholm i 2011, har gitt ut fire kritikerroste plater og turnerer stadig. Hanna er ogs\u00e5 initiativtager til trioen og publikumssuksessen GURLS, som fikk en Spellemann for debutplata \u00abRun Boy, Run\u00bb i 2018.<\/p>\n

Hanna har spilt med musikere som Chick Corea, Bobo Stenson, Bugge Wesseltoft, Marilyn Mazur, Jan Eggum og Henning Sommerro, med Trondheim Jazzorkester, med Dag-Filip Roaldsnes og Edvard Hoem. Hun har turnert og spilt i Indonesia, Singapore, Madagaskar, Angola, USA, Gr\u00f8nland, Irland, England, Skottland, Finland, Estland og Tyskland med diverse prosjekter. I 2012 ble hun valgt ut som Norges representant i European Youth Jazz Orchestra, og turnerte i store deler av \u00d8st-Europa.<\/p>\n

I 2016 spilte hun med Trondheim Jazzorkester i New York etter invitasjon fra Chick Corea, og spilte to konserter med ham p\u00e5 den legendariske jazzklubben Blue Note. Samme \u00e5r spilte de p\u00e5 North Sea Jazz Festival i Rotterdam, og i mai 2017 fulgte en turn\u00e9 p\u00e5 norske jazzfestivaler og klubber.<\/p>\n

I september 2016 samlet Hann p\u00e5 bestilling fra Nasjonal Jazzscene et dr\u00f8mmelag av musikere som hun skrev musikk for. Bandet bestod av Bobo Stenson (piano), Laura Jurd (trompet), Mats Eilertsen (bass) og Hans Hulb\u00e6kmo (trommer), og prosjektet ble sendt ut p\u00e5 turn\u00e9 i regi av Nasjonal Jazzscene.<\/p>\n

Hanna er prisbel\u00f8nt og hedret i mange sammenhenger. Hanna Paulsberg Concept fikk Trondheim Jazzfests Talentpris i 2011 og vant Young Nordic Jazz Comets i Stockholm samme \u00e5r. Hun var NTNU-ambassad\u00f8r I 2015, fikk Spellemann i 2018 for debutalbumet med GURLS, fikk Gammleng-prisen i 2019, Statens Kunstnerstipend 2020-2022 og Oslo Jazzfestivals hederspris, Ella-prisen, i 2020. Men f\u00f8rst og fremst har hun en umiskjennelig tone, groove og musikalitet i alt hun gj\u00f8r. Hanna kommer til Klangfestivalen for tredje gang, vi h\u00f8rer henne p\u00e5 konsertgudstjenesten s\u00f8ndag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Hans-Olav Solli<\/a>\u00a0(1964), vokalist, tidligere leder av Moldejazz,
\nmuseumsdirekt\u00f8r ved Romsdalsmuseet, fra Molde
\n<\/strong>Hans-Olav markerte seg som rockevokalist i Moldebandet Araya Heep, t\u00f8ffeste band i byen p\u00e5 tidlig 80-tall, f\u00f8r det ble studier i Oslo og internasjonal karriere med hardrockbandene Sons of Angels, Psycho Motel og 21 Guns. Han har flere internasjonale plateutgivelser med disse bandene og turnerte i USA og Europa p\u00e5 sent 80- og tidlig 90-tall.<\/p>\n

Hans-Olav er utdannet sivilagronom fra Norges Landbruksh\u00f8gskole p\u00e5 \u00c5s, og jobbet p\u00e5 90-tallet som redaksjonsleder i ulike tv-produksjonsselskaper, f\u00f8r han flyttet tilbake til Molde i 2002, og jobben som fylkessekret\u00e6r i M\u00f8re og Romsdal H\u00f8yre. Han var markeds- og sponsorsjef i Moldejazz fra 2006 og festivalsjef fra 2015 til 2020, da Moldejazz markerte 60 \u00e5r. Han tiltr\u00e5dte stillingen som museumsdirekt\u00f8r ved Romsdalsmuseet i januar i \u00e5r, med avstikkere til et gjenforent Araya Heep, som av og til gj\u00f8r seg gjeldende i byen. Hans-Olav kommer til Klangfestivalen for f\u00f8rste gang, og \u00e5pner festivalen fredagen.<\/p>\n

 <\/p>\n

Henning Sommerro<\/a>\u00a0(1952), musiker, komponist, fra Surnadal
\n<\/strong>Henning spilte til dans med bandet The Tramps fra tidlig ungdom, og fikk sine f\u00f8rste orgel- og pianotimer ved Tr\u00f8ndelag musikkonservatorium (n\u00e5 NTNU) som 16-\u00e5ring. Han studerte ved organistlinja der fra 1970, og orgel og komposisjon ved Musikkakademiet i Basel i 1976. The Tramps skiftet navn til V\u00e5rs\u00f8g, og stil til viserock, og fikk sitt store gjennombrudd i 1977 med den legendariske V\u00e5rs\u00f8g-plata med Hennings musikk til Hans Hyldbakks dikt.<\/p>\n

Henning var musikalsk leder ved Teatret V\u00e5rt i Molde 1978-1982, hvor han bl.a. skrev musikk til flere teaterstykker av Edvard Hoem. Senere var han musikalsk leder p\u00e5 Tr\u00f8ndelag Teater og musikkonsulent i NRK P2. Fra 1990 har han v\u00e6rt knyttet til Tr\u00f8ndelag musikkonservatorium, senere NTNU, og har i dag et professorat i kontrapunkt, improvisasjon og komposisjon.<\/p>\n

Samtidig har han\u00a0fortsatt \u00e5 spille land og strand rundt i inn- og utland, som soloartist og i ulike konstellasjoner. Han har spilt med de fleste, kjente og ukjente, Erik Bye og Sigmund Groven, John P\u00e5l Inderberg og Bj\u00f8rn Alterhaug, Halfdan Sivertsen og \u00c5ge Alexandersen, Brynjar Hoff og Arve Tellefsen, Trondheimsolistene og Nidarosdomens guttekor, for \u00e5 nevne noen. Han har skrevet musikk til over 140 scene- og filmproduksjoner, som filmen \u00abKj\u00e6rleikens ferjereiser\u00bb (1979), musikalen \u00abAn-Magritt\u00bb (1988), som ga ham en nominasjon til Nordisk r\u00e5ds musikkpris, operaene \u00abOlav Engelbrektsson\u00bb (1993), \u00abEystein av Nidaros\u00bb (2003), og \u00abQuerini\u00bb (2012), gammeldansmessen \u00abVindens hjul\u00bb (1994) og \u00abPartisan Requiem\u00bb til 75-\u00e5rsmarkeringen av frigj\u00f8ringen av Finnmark (2000). Han har skrevet salmer med Edvard Hoem, og en samling sanger som for lengst har blitt allemannseie.<\/p>\n

Henning fikk Spellemannpris i 1979 for V\u00e5rs\u00f8g-plate nummer to, i 1981 (juryens hederspris), og i 1986 for en plate med Ivar Aasens dikt. Han har f\u00e5tt Gammlengprisen, Pr\u00f8ysenprisen, M\u00f8re og Romsdal fylkes kulturpris, S\u00f8r-Tr\u00f8ndelag fylkes kulturpris, Kardemommestipendet, Trygve Hoffs minnepris og Egil Storbrekkens musikkpris, for \u00e5 nevne noen. I 2013 ble han utnevnt til kommand\u00f8r av St. Olavs orden. Henning har spilt regelmessig p\u00e5 Klangfestival siden oppstarten i 2014, i \u00e5r h\u00f8rer vi ham i kveldskonserten fredag med Edvard Hoem.<\/p>\n

 <\/p>\n

Hilde Brunsvik<\/a>\u00a0(1959), sanger, l\u00e5tskriver, forfatter, fra Moss
\n<\/strong>Hilde synger egne og andres l\u00e5ter, i et veikryss hvor jazz m\u00f8ter soul og blues. Hun er utdannet idehistoriker fra Universitet i Oslo og sanger fra Complete Vocal Institute i K\u00f8benhavn. Hun debuterte som forfatter i 1989 og har publisert noveller, romaner og en biografi om jazzpianisten Einar \u00abPastor\u2019n\u00bb Iversen. I 2019 kom f\u00f8rste, andre og tredje plate: \u00abRun For Love II\u00bb med egne sanger, \u00abEdvard Hoems LIVET\u00bb i samarbeid med Edvard Hoem og Dag-Filip Roaldsnes, og en samling jazzstandardl\u00e5ter med tittel \u00abMaybe Next Year\u00bb i samarbeid med bassist Helge Olav Ellingsen. Ny roman kommer i h\u00f8st.<\/p>\n

Hilde er Klangfestivalens grunnlegger, sjef og bakkemannskap. Vi h\u00f8rer henne i kveldskonserten fredag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Jorun Marie Kvernberg<\/a> (1979), folkemusiker, komponist, fra Elnesv\u00e5gen
\n<\/strong>Jorun Marie vokste opp med b\u00e5de folkemusikk og klassisk musikk, spilte fele hjemme og piano p\u00e5 Fr\u00e6na kulturskole. Hun studerte hardingfele p\u00e5 folkeh\u00f8gskolen p\u00e5 Voss og folkemusikk p\u00e5 Norges Musikkh\u00f8gskole i perioden 1999-2003. Hun har fartstid i ensembler som Majorstuen, Tindra, Unni Boksasp Ensemble og Gabriel Fliflets Valseria, med konserter og turneer i inn- og utland, og en lang rekke plateinnspillinger som har resultert i flere Spellemannpriser og Folkelarmpriser. F\u00f8rste soloplate, \u00abAlbum\u00bb fra 2006, ble nominert til Folkelarmprisen i to klasser. Som soloartist jobber Jorun Marie s\u00e6rlig med folkemusikken fra M\u00f8re og Romsdal, og materialet fra bestefaren Peter L. Rypdal. Bandet Perleskum med blant andre Dag-Filip Roaldsnes, ble startet i 2018 og spiller sanger av Aasmund Olavsson Vinje, til Jorun Maries komposisjoner.<\/p>\n

Jorun Marie er kjent som en sterk formidler av b\u00e5de ny og tradisjonell musikk, med scenisk n\u00e6rv\u00e6r og mange historier \u00e5 fortelle. Hun har spilt jevnlig p\u00e5 Klangfestivalen siden starten, i \u00e5r h\u00f8rer vi henne sammen med Edvard Hoem l\u00f8rdag ettermiddag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Karl Seglem<\/a>\u00a0(1961), saksofonist, bukkehornspiller, komponist, poet, fra \u00c5rdalstangen
\n<\/strong>Karl fikk overlevert en saksofon p\u00e5 en korps\u00f8ving, med greptabell og beskjed om \u00e5 g\u00e5 hjem og finne ut hvordan han lagde lyd i dette instrumentet. Det fant han ut, siden har han skapt sitt eget s\u00e6regne musikalske landskap med impulser fra frijazz, nordiske folketoner og noe som renner i dypet og kanskje ikke har noe sjangernavn.<\/p>\n

Karl gikk musikklinja p\u00e5 Voss Folkeh\u00f8gskule, og dro p\u00e5 sin f\u00f8rste turne for Rikskonsertene sammen med medelev, n\u00e5 avd\u00f8de Kenneth Sivertsen i 1985. Musikken har f\u00f8rt ham til samarbeid med\u00a0en lang rekke framst\u00e5ende musikere, som H\u00e5kon H\u00f8gemo, Andreas Ulvo, K\u00e5re Opheim, Arve Henriksen, Berit Opheim, Terje Isungset, Jon Eberson, Elin Rosseland, Daniel Herskedal, og forfatter Jon Fosse. Han platedebuterte i 1983 med Kenneth Sivertsen, og har en lang og kritikerrost platekatalog, i eget navn og i diverse samarbeid. I 1991 etablerte han plateselskapet NORCD og har markert seg som en uredd og kunstnerisk kompromissl\u00f8s utgiver Karl har spilt p\u00e5 alle de store norske jazz- og folkemusikkfestivalene, og har holdt konserter i Tyskland, USA, Japan, Sverige, Irland, Finland og England. De senere \u00e5rene har Karl ogs\u00e5 gitt ut diktsamlinger og barneb\u00f8ker.<\/p>\n

Karl har f\u00e5tt Gammleng-prisen og Edvard-prisen (begge 1998), Buddyprisen (2010), Folkelarmprisen (2011) for albumet \u00abOssicles\u00bb, Egil Storbrekkens musikkpris (2012), NOPAs musikkpris samme \u00e5r for \u00abSom spor\u00bb, bestillingsverk til VossaJazz 2012, og Kardemommestipendet (2019). Han er Spellemann-nominert fire ganger.<\/p>\n

Tretti \u00e5r etter at saksofonen ble stukket i hendene hans, kom et nytt instrument. Etter en konsert ga en mann ham et bukkehorn med ordene «ditta ska du ha». S\u00e5 var det \u00e5 g\u00e5 i gang igjen. Karl har spilt regelmessig p\u00e5 Klangfestivalen siden oppstarten i 2014, vi h\u00f8rer ham p\u00e5 fredagens \u00e5pningskonsert og l\u00f8rdagens kveldskonsert.<\/p>\n

 <\/p>\n

Klangkoret
\n<\/strong>Klangkoret best\u00e5r av lokale og litt mindre lokale sangere som til vanlig synger i noen av de mange dyktige amat\u00f8rkorene i regionen. Klangfestivalkoret har bidratt med stemmer, farger og liv ved konserter og konsertgudstjenester siden festivalstart i 2014. Koret ledes av V\u00e5g\u00f8y kyrkjes egen kantor Gunn Sissel Bakken H\u00e5seth, og kan h\u00f8res p\u00e5 konsertgudstjenesten s\u00f8ndag.<\/p>\n

 <\/p>\n

K\u00e5re Nordstoga<\/a>\u00a0(1954), organist, komponist, arrang\u00f8r, fra Notodden
\n<\/strong>K\u00e5re fant veien til orgelkrakken i tidlig barndom og har siden holdt seg der. Han tok orgeltimer fra han var 12, og gikk videre til kirkemusikk-studier ved\u00a0Norges Musikkh\u00f8gskole med Kaare \u00d8rnung som i l\u00e6rer i klaverspill, og Bj\u00f8rn F. Boysen som orgell\u00e6rer. I 1982 fikk han stipend fra L\u00e9onie Sonnings Musikfond som ga ham mulighet til videre studier hos\u00a0den britiske organistlegenden David Sanger i London. K\u00e5re debuterte i 1978 i\u00a0Oslo domkirke,\u00a0der han ble assisterende organist i 1984, f\u00f8r han i 1994 ble\u00a0domorganist.<\/p>\n

Ved siden av daglige og ukentlige messer, bryllup, d\u00e5p og gravferder, spiller K\u00e5re et stort og variert konsertrepertoar med hovedvekt p\u00e5 Bach, Mozart, Franck, Widor og Messiaen. Han regnes som en av samtidens betydeligste Bach-tolkere, og i en serie med 30 l\u00f8rdagskonserter 1991\u201393 spilte han Bachs samlede orgelverker, og gjentok serien i Bach-\u00e5ret 2000. Han er etterspurt som konsertorganist over hele Europa og har spilt i kirker i Berlin, Helsinki, Riga, London, Paris og Stockholm, for \u00e5 nevne noen. Han har en lang rekke plateinnspillinger bak seg, for solo orgel og i ulike ensembler, har samarbeidet med folk som Knut Buen, Ole Edvard Antonsen, Arve Tellefsen, Sinikka Langeland, Brynjar Hoff, Knut Reiersrud, Oslo Domkor, Geir Inge Lotsberg og Magnar \u00c5m, og utallige amat\u00f8rkor og -musikere landet rundt, b\u00e5de i den klassiske tradisjonen og innen folkemusikken.<\/p>\n

K\u00e5re fikk Spellemannprisen i 1994 sammen med Knut Buen og Leif Rygg, Lindemannprisen i 2006, og var nominert til Spellemannpriser i 2000 og 2012, begge for Bach-innspillinger. I 2016 ble han utnevnt til\u00a0ridder av 1. klasse av St. Olavs orden for sin innsats for norsk kirkemusikk.<\/p>\n

K\u00e5re har spilt p\u00e5 de fleste Klangfestivaler siden starten i 2014, og har tidligere spilt b\u00e5de Bach og Seglem p\u00e5 festivalen. Han var ogs\u00e5 med i operaen \u201dFiskaren Rasmus og felemusikken\u201d av Knut Anders Vestad, til V\u00e5g\u00f8y kyrkjes 100-\u00e5rsjubileum i 2004. I \u00e5r spiller K\u00e5re egenkomponert og flunkende ny musikk p\u00e5 l\u00f8rdagens orgelkonsert, og konsertgudstjeneste s\u00f8ndag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Martin Bredin<\/a>\u00a0(1974), klassisk pianist, komponist, dirigent, fra Kil i V\u00e4rmland
\n<\/strong>Martins forhold til pianoet begynte da farmor mente familien skulle overta et gammelt piano, og s\u00f8rget for at det kom i hus. Da var veien kort til tangentene. I ungdoms\u00e5rene dirigerte og spilte han med det lokale kirkekoret i Karlstad, f\u00f8r det ble Norge og klassisk pianistutdanning ved Griegakademiet i Bergen.<\/p>\n

Martin har v\u00e6rt ansatt ved Operaen i Kristiansund som dirigent, pianist og repetit\u00f8r siden 2001, og som dirigent for sangkoret Fjelljom siden 2009. Han er mye brukt som kapellmester, arrang\u00f8r og akkompagnat\u00f8r, og er kunstnerisk konsulent for Musikkens Venner i Tomrefjord. Han komponerer ogs\u00e5 opera og har f\u00e5tt framf\u00f8rt verk av ensembler som TrondheimSolistene, Kristiansund Sinfonietta, Tomra Brass Band, Link\u00f6ping Symphonic Band, og av artister som Marius Neset, Heine Bugge, Daniel Herskedal og Hallvar Djupvik. Han har ogs\u00e5 undervist ved Molde Kulturskole. Samarbeidet med Beate Mordal g\u00e5r tilbake til Beates tid ved Operaen i Kristiansund. Sammen har de spilt et bredt repertoar som duo og i ulike ensembler, p\u00e5 sm\u00e5 og store scener. I 2019 framf\u00f8rte de Duke Ellingtons \u00abSacred Concerts\u00bb i Molde domkirke, med en jazzkvintett og koret Fjelljom, til str\u00e5lende kritikker.<\/p>\n

Martin kommer til Klangfestivalen for fjerde gang, tidligere har han dirigert festivalens prosjektkor Klangkoret, i \u00e5r h\u00f8rer vi ham sammen med Beate Mordal i s\u00f8ndagens avslutningskonsert.<\/p>\n

 <\/p>\n

Randi Anita Dale<\/a>\u00a0(1982), kornettist, fra Elnesv\u00e5gen
\n<\/strong>Randi Anita startet sin musikerkarriere i skolekorpset i Elnesv\u00e5gen, i Fr\u00e6na Musikkorps og Molde Brassband. Hun studerte til Bachelor og Master i kornett p\u00e5 University of Salford i England med l\u00e6rer og mentor David King, og spilte i flere \u00e5r i et av Englands mest ber\u00f8mte brassband, Foden Band, p\u00e5 konserter og turneer i hele Europa, inkludert flere konserter i legendariske Royal Albert Hall.<\/p>\n

Etter \u00e5tte \u00e5r i England vendte hun hjem til Fr\u00e6na og jobben som kulturskolerektor og korpsdirigent p\u00e5 Tingvoll, f\u00f8r hun i 2017 begynte som kulturskolerektor i dav\u00e6rende Fr\u00e6na kommune, n\u00e5 Hustadvika. Ved siden av rektorjobben dirigerer hun Fr\u00e6na Brassband, spiller principal i Molde Brassband, underviser og gj\u00f8r frilansoppdrag som kornettist.<\/p>\n

Randi Anita har hatt ymse oppdrag i festivalen, i \u00e5r h\u00f8rer vi henne i kveldskonserten fredag.<\/p>\n

 <\/p>\n

Tore Sandbakken<\/a>\u00a0(1985), perkusjonist, komponist, produsent, fra Trondheim
\n<\/strong>Tores f\u00f8rste musikalske kj\u00e6rlighet var Steely Dan og The Beatles, f\u00f8r han fant fram til jazzen og den improviserte musikken. Han er utdannet ved Norges Musikkh\u00f8gskole og Rytmisk Musikkonservatorium i K\u00f8benhavn, og er en allsidig og etterspurt perkusjonist med konserter i Norge, Europa, Japan og USA, med band som Mapping Oceans, Dag-Filip Roaldsnes Ensemble, Odd Steinar Albrigtsen Quintet, Speakeasy, Aphrodisiac og Bergljot. Han har jobbet med musikere som Jens Carelius, Jan Vard\u00f8en, Nils Petter Molv\u00e6r, Arrigo Cappelletti, Kristoffer Kompen og Stein Bull-Hansen. I 2009 ble han Spellemann-nominert for utgivelsen \u00abKayak\u00bb.<\/p>\n

Tore er etterspurt som plateprodusent og studiomusiker og har medvirket p\u00e5 en lang rekke plateinnspillinger. I 2018 ble han ansatt som produsent for Jazzfest Trondheim, og fra i \u00e5r har han produsentjobb i Midtnorsk Jazzsenter. Tore har v\u00e6rt Klangfestivalens faste trommeslager siden starten i 2014, i ensemblet Roaldsnes Tre, fire og Fem. Vi h\u00f8rer vi ham gjennom hele festivalen.<\/p>\n

 <\/p>\n

Trygve Fiske<\/a>\u00a0(1987), bassist, komponist, fra Frei
\n<\/strong>Trygve fant en elbass i kjelleren i barndomshjemmet, siden har det v\u00e6rt ham og bassen. Han har studert ved jazzlinja p\u00e5 NTNU i Trondheim og p\u00e5 Norges Musikkh\u00f8gskole i Oslo, er fast medlem i John P\u00e5l Indreberg Trio, i Hanna Paulsberg Concept siden starten i 2010, og i Solveig Slettahjell Quartet siden starten i 2020.<\/p>\n

I 2013 fikk han Shell-stipend fra Moldejazz, og kvitterte \u00e5ret etter med ny musikk og ny kvartett, Waldemar 4, med H\u00e5vard Wiik, Andr\u00e9 Roligheten og Erik Nylander. Kvartetten har gitt ut to kritikerroste album (2015 og 2020). I \u00e5r har Trygve skrevet bestillingsverket \u00abCycles Recycled\u00bb for en sekstett sammensatt for anledningen, som hadde sin urframf\u00f8ring p\u00e5 Jazzfest i Trondheim, og spilles p\u00e5 Festspillene i Kristiansund i september.<\/p>\n

Trygves musikk er preget av innovative melodier, leken improvisasjon og lyttende samspill uansett sammenheng. Han har spilt p\u00e5 de fleste Klangfestivaler siden 2015, vi h\u00f8rer ham gjennom festivalen som del av festivalbandet Roaldsnes Tre.<\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Beate Mordal\u00a0(1987), klassisk sanger, fra Molde Beate sang jazz og h\u00f8rte p\u00e5 Ella […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-1251","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1251","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1251"}],"version-history":[{"count":35,"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1251\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1883,"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1251\/revisions\/1883"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/klangfestivalen.no\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1251"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}